爱尔兰的歌手都有着流浪者般的诗人气质，无论是游走城市间的Damien Rice和Glen Hansard的那种黯然神伤，抑或是浪迹天涯的Luka Bloom的那种苦涩沧桑，再或是凯尔特Clannad家族和新世纪Enya空灵飘逸的怀古吟唱，他们的血液里，歌声中，都流淌着爱尔兰民族与生俱来的灵性。The Guggenheim Grotto，同样来自这个"眼泪"的国度，再一次诠释了吟游诗人向往自由、内心寂寞的天性，并将忧郁的意境，对尘世的无奈发挥到了极致。第一次听到他们的那首Philosophia起，我就知道自己的世界里又多了一支能够静陪感伤的乐队。

关于The Guggenheim Grotto，其成员Kevin May和Mick Lynch结识于朋友的乐队里。为了能够进队，Mick向朋友撒了个小谎，说自己是玩贝司的，然后买了人生中的第一把贝司。除了贝司，Mick还会拉提琴，为此Kevin甚是嫉妒(不过Kevin自己也非寻一般的本事，他则是少数用左手弹吉他的音乐人之一)。乐队解散后，Kevin和Mick留下继续音乐创作，于是成就了TGG的雏形。接着两人在都柏林的一间狭小的公寓里完成了首5支单曲的创作。在准备录制首张EP《A Lifetime In Heat》的时候，获得了录音师兼制作人Shane Power的注意，并主动提出录制专辑的帮助。在录制的过程中，受到了来自Damien Rice, Glen Hansard(英伦乐队The Frames核心人物，凭借电影Once获得08年Oscar最佳电影歌曲)和Mundy的莫大帮助。潜移默化中，TGG也无形地从两人乐队扩充至一个三人团体。

历经一年半，乐队的处女大碟《...Waltzing Alone》于05年9月在爱尔兰发行。首支单曲Told You So迅速登上爱尔兰电台榜并位列12。之后又幸运的受到WXPN, KCRW和WNUR等电台DJ: David Dye，Nic Harcourt和Kevin May等人的垂青，TGG的音乐随着电波穿越大西洋来到了美国。很快他们便和NYC的独立厂牌United For Opportunity签约，06年9月末《...Waltzing Alone》在美国正式发行。同年11月，他们带着新成员Billy Bergin，在美国展开了首度巡演。随着主流媒体的曝光率增多，知名度也越来越高。他们频繁在节日庆典，广播节目中表演，单曲Philosophia被美剧One Tree Hill和Brothers & Sisters选作插曲。07年凭借单曲A Lifetime in Heat获得独立音乐奖中最佳民谣歌曲，而Philosophia则在iTunes获得了周单曲奖，随后专辑《...Waltzing Alone》的下载量迅速登上民谣专辑榜第一名，并且保持了数周。在随后几次的美国巡演中，贝司手Billy和Shane先后宣布离队，但只剩两人的 TGG并未停止对音乐的追求。

比起冰岛,爱尔兰才是名副其实的欧洲的"眼泪",无论是究其酸涩的历史或是它的文学和音乐中圣洁掩映不住的孤独.正因为孤独所以有必要对一切的爱给予至上的赞美.但Guggenheim Grotto的抒情极为克制,绝没有已成为都柏林的象征的<Ulysses>的剪不断,理还乱的意识情怀.仅仅是以茶色的提琴为辅,也要将炽热的情仇裹上悒悒的色泽送入听者之心底.十二首情感拼盘饱满且组合的丝丝入扣:"Told You So"是情人节夜晚郑重的海誓山盟;"Wonderful Wizard"却重返了佳期温烛无良伴的寂寞,情感正如提琴奏出多愁之音的前提--抽拉摩挲,折磨着每个有情人的身体;古怪的,畸形的爱恋也不是虚构电影的专利,而是爱到极致的必然,"Ozymandias"与"Koan"正是借致敬雪莱和Leonard Cohen之名揭发这一现实."Cold Truth"是抛弃,"Tromboner"才是短小急促的爱之祭奠.华尔兹的奔放,伤者独享.

同样来自于爱尔兰，若将Damien Rice那把清亮的好嗓音比做充满诱惑力和攻击力的火焰，Guggenheim Grotto则在大多数时候都表现地像一潭湖水，微有风浪，却始终波澜不惊。即使是像wonderful wizard或是vertigo这样的电子舞曲风满溢的曲子，主唱Kevin May依然异常冷静，游刃有余地穿梭于鼓点机的轰炸之中。

在Brothers&Sisters第一季里。Kevin小心翼翼的拿起电话向Scotty道歉，Scotty却并未领情。画面外放的一直是Philosophia。旋律相当简单，近似念白，有Kings of Convenience宁静淡雅的风格，叫人过耳不忘。

Cold Truth则大约是史上最美的一支分手曲。简单的吉他节奏不慌不忙地道来，低沉冷静的男声配上稍显温暖的二部和声，宛如一只香烟点着后缓慢散发出烟气，一丁一点地将听者浸蚀。

这绝对不是一张风格很统一的专辑。Folk, pop, dance, rock,什么都有。但是刨去制作周期过长的因素，Guggenheim Grotto却做到了完整的向听者传达出他们的音乐精髓。

若你还有疑虑，请听最后那首1:32的Tromboner吧。此曲从歌词到旋律都让人不由联想到Air的那首Remember。只不过不同于Remember里的光电迷离般的妖娆处理，Tromboner抛弃了一切乐器，只留下电子琴的几个和弦。待Kevin May轻柔的唱出Where were you, where were you，将听者融化的同时又让人顿悟：原来这就是最简单的伤感。
 
Happy the Man

...Waltzing Alone